#Czekamy – to hasło tegorocznych obchodów Dnia Teatru Publicznego, w całości przeniesionych do internetu. 22 maja o godzinie 14 Teatr Muzyczny Capitol zaprasza na premierę online krótkiego filmu, zrealizowanego z tej okazji. Impresję filmową na temat repertuaru w czasach epidemii będzie można oglądać w mediach społecznościowych Capitolu.
– Postanowiłem zatrudnić w tym projekcie artystów z dwóch nieetatowych grup – muzyków i tancerzy, bo oni, choć stale współpracują z teatrem, obecnie znaleźli się w najtrudniejszej sytuacji materialnej – mówi Konrad Imiela, dyrektor Capitolu i reżyser filmu.
W filmie zobaczymy choreograficzne interpretacje scen z najpopularniejszych spektakli Capitolu: Blaszanego bębenka, Mocka. Czarnej burleski, Frankensteina, Mistrza i Małgorzaty, Rat Packa i Liżę twoje serce. Muzycy wykonali partie swoich instrumentów ze spektaklowych partytur lub improwizowali na tematy z nich pochodzące.
Całość dotacji z Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego, przyznanej Teatrowi Muzycznemu Capitol w ramach Dnia Teatru Publicznego 2020, przeznaczona została na honoraria dla artystów występujących w filmie.
mat. pras.
Kadr z filmu: skrzypaczka Beata Wołczyk i tancerka Aneta Mazur / Teatr Muzyczny Capitol
Z największą przyjemnością zapraszamy na kolejne RODZINNE SPOTKANIE Z WTL-em!
Tym razem Wrocławski Teatr Lalek udostępnia niezwykły spektakl dla najnajmłodszych (wiek 0.5-2.5 lat )
i bliskich im dorosłych – DŻUNGLĘ w reż. Alicji Morawskiej-Rubczak. Na spektakl zapraszamy w ramach obchodów Dnia Teatru Publicznego 2020, dlatego wyjątkowo udostępnimy go nie w niedzielę, a w SOBOTĘ – 23.05 o godz. 15:00.
W świętowaniu DNIA TEATRU PUBLICZNEGO bierzemy udział co roku. Tym razem zrobimy to wirtualnie, ale mamy nadzieję, że jak zawsze będziecie z nami! #CZEKAMY
Spektakl będzie dostępny będzie przez 24 godziny na stronie: https://www.teatrlalek.wroclaw.pl/live
DŻUNGLA | wiek 0.5-2.5 lat | reż. Alicja Morawska-Rubczak
Spektakl jest podróżą do świata natury – dzikich dźwięków, barw i opowieści snutych bez słów – otwierającego się na doświadczanie wszystkimi zmysłami.
Przedstawienie powstało z fascynacji bogactwem amazońskiej dżungli – obszaru najbardziej dziewiczego i zagrożonego jednocześnie, domu tysięcy gatunków owadów, zwierząt i roślin, w którym zachowane zostały naturalne, pierwotne więzi człowieka i natury. Twórcy spektaklu chcą podzielić się z widzami refleksją nad tą piękną relacją; poszukać wspólnie korzeni międzyludzkiej bliskości, opartej na rytmach, rytuałach codzienności i harmonii z otaczającym światem.
REŻYSERIA Alicja Morawska-Rubczak
SCENOGRAFIA: Barbara Małecka
MUZYKA: Wacław Zimple
OBSADA: Anna Bajer, Agata Cejba, Irmina Praszyńska
Data premiery: 7.04.2018 r.
!!! U W A G A na naszej stronie w zakładce TEATR ONLINE / TEATR NA WYNOS znajdziecie materiały z zabawami inspirowanymi spektaklem, a także tekst i nagranie piosenki PACHAMAMA – do wspólnego rodzinnego śpiewania!
Nagrania prezentowane w ramach cyklu RODZINNE NIEDZIELE Z WTL-EM mają charakter roboczy i zostały dokonane w celach dokumentacyjnych. Nie były reżyserowane z myślą o prezentacji online, korzystamy z nich np. podczas wznowień albo zastępstw. Niektóre z nich to rejestracje prób generalnych bez udziału widzów. Udostępniamy je wyłącznie ze względu na szczególne okoliczności. Nie zastąpią one wizyty w teatrze, ale mogą być świetną okazją do zajrzenia w teatralne kulisy.
mat.pras.
Dać nura w zieloność, czyli „Dżungla” we Wrocławskim Teatrze Lalek
Nie dajcie się zwieść niepozornym zdjęciom okładki. „Leksykon zieleni Wrocławia” to olbrzymi tom, którego czytanie i oglądanie nie zajmie krótkiej chwili, raczej będzie się ciągnąć całymi godzinami, dniami i nocami… ku ogólnemu zadowoleniu domowników. Duży format i blisko 1000 stron zainteresuje niejednego czytelnika i wprowadzi go w świat łagodnej zieloności. I choć to publikacja nienowa, to warta jest odkurzenia. Przyciąga rzetelnością opisywanych faktów, zdarzeń, dużą ilością kontekstów, reprodukcji i zdjęć. To znakomita publikacja o cechach bumerangu. Wraca do czytelnika precyzyjnie i z dużą siłą rażenia.

„Leksykon zieleni Wrocławia” praca zbiorowa Wydawnictwa Via Nova
W „Leksykonie zieleni Wrocławia” znajdziemy różnorodne „obiekty” zieleni miasta w ujęciu historycznym, artystycznym, przyrodniczym i botanicznym. Wśród ponad stu autorów – obok historyków, historyków sztuki, kulturoznawców, botaników, zoologów i rolników – są filolodzy, historycy literatury, muzykolodzy, a także przedstawiciele środowisk twórczych: architekci i architekci krajobrazu. Dlatego czytając np. o wybranej dzielnicy dostajemy od autorów publikacji obszerną wiedzę ze zmieniającej się, na przestrzeni wieków, topografii miejsca, ułożenia ulic i trawników, zwiedzamy pomniki przyrody, oglądamy kwietne łąki, podziwiamy platany, żuki, chabry, sosny… Nurzamy się w soczystej zieloności, bez potrzeby wychodzenia z domu. Ewentualnie, planujemy wyjścia zgodnie z inspirującymi do spacerów miejscami.

„Leksykon zieleni Wrocławia” praca zbiorowa Wydawnictwa Via Nova
Spokojnie możemy pochodzić po ogrodzie przy dawnym szpitalu psychiatrycznym przy ul. Kraszewskiego nie starając się o specjalne dokumenty uprawniające do wejścia na teren placówki. Autorzy dają nam szansę oglądnięcia niezachowanego ogrodu przy Rydygiera, czy planu zieleniaka, rysunku inwentaryzacyjnego, czy starej pocztówki. Mijamy rzeźby i pomniki, o istnieniu których – jako urodzeni wrocławianie – nie mieliśmy pojęcia.
Cieszymy się na widok choćby najmniejszego skwerku, alei, bulwaru, czy przydomowego ogródka zarchiwizowanego na zdjęciach wykonanych głównie przez Stanisława Klimka.
Publikacja jest niezwykłą mozaiką. Znajdują się w niej liczne indywidualne hasła alej, ogrodów, parków, terenów spacerowych, ale także rozległych lasów i dolin rzecznych. W leksykonie uwzględniono występowanie artefaktów, gatunków zagrożonych i chronionych, pomników przyrody oraz osobliwości dendrologicznych.
Główną część dzieła stanowią hasła indywidualnych „obiektów”, omawianych w układzie topograficznym: Stare Miasto, wyspy, Wrocław lewobrzeżny i Wrocław prawobrzeżny. Wielka Wyspa ze względu na wyjątkowość krajobrazu kulturowego jest wyodrębniona jako niezależna jednostka terytorialna. Każdą z części poprzedza ogólna charakterystyka zieleni osiedli wrocławskich.
„Leksykon zieleni Wrocławia” to praca zbiorowa wydana przez wrocławską oficynę Via Nova, po którą nie tylko warto sięgnąć, ale należy do niej wracać jak najczęściej. Zachęcam i gorąco polecam, pomimo encyklopedycznego ciężaru.
tekst i foto: Dorota Olearczyk
Tekst powstał dzięki uprzejmości Wydawnictwa Via Nova.
Realizacja profesjonalnie przygotowanych występów artystycznych w przestrzeni miejskiej to nowy projekt Strefy Kultury Wrocław. Mobilna Scena SKW ruszyła w miasto pod koniec kwietnia i dotychczas odwiedziła mieszkańców Popowic, Gaju oraz Grabiszyna. Dokładna lokalizacja sceny zawsze jest niespodzianką, ponieważ organizatorzy chcą uniknąć niepotrzebnych zgromadzeń. Występy można podziwiać z bezpiecznej odległości – widzowie gromadzą się w oknach i na balkonach, a do współpracy Strefa Kultury Wrocław zaprosiła wrocławskich artystów. Na Popowicach z jazzowym koncertem wystąpił Roland Abreu i Taras Backovskyy, na Gaju swingową potańcówkę urządzili instruktorzy tańca ze szkoły Lindy Szau, a duet Zawartko/Piasecki dostarczyli muzycznych emocji mieszkańcom Grabiszyna.
Koncert Magdaleny Zawartko i Grzegorza Piaseckiego to najświeższa realizacja Mobilnej Sceny SKW. Muzycy wystąpili w ramach muzycznej sceny Impartu, która chwilowo nie może gościć artystów przy Mazowieckiej 17. Wokalistka i improwizatorka oraz kontrabasista i gitarzysta basowy tworzą duet, w którym przekraczają barierę swoich instrumentów i tworzą muzykę otwierającą nowe możliwości brzmieniowe i kompozytorskie. Ich wspólny projekt Zawartko/Piasecki „Leć głosie” otrzymał kilka nagród i nominacji (m.in. nagroda WARTO Gazety Wyborczej), artyści mają za sobą występy m.in. na Jazzie nad Odrą oraz w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016.
Kolejne występy organizatorzy będą ujawniać na bieżąco. Program wciąż powiększa się o nowe składy i nazwiska, także ze względu na artystów, którzy sami zgłaszają się do projektu. W najbliższej odsłonie Mobilnej Sceny Strefy Kultury Wrocław wystąpią Bartosz Niebielecki, Alicja Janosz oraz Piotr Świętoniowski, czyli część zespołu HooDoo Band. Artyści zaskoczą mieszkańców kolejnego osiedla już 8 maja.
mat. pras.
fot. Maziarz-Rajter
10 maja o godz. 15:00 WTL udostępni Widzom nagranie spektaklu „PLAMA” w reżyserii Martyny Majewskiej – przedstawienia dla dzieci od 5. roku życia. Spektakl będzie można obejrzeć nieodpłatnie przez 24 godziny na stronie: https://teatrlalek.wroclaw.pl/live.
PLAMA | wiek 5+ | reż. Martyna Majewska
Współczesna baśń opowiadająca o Dobrej i Pięknej Królewnie, którą Zła i Wyniosła Czarownica przemienia w przebrzydłą, czarną plamę (ble!). Pomysłowa Plama, próbując powrócić do swojej prawdziwej postaci, przeobraża się między innymi w czarną limuzynę, stado ptaków, kameleona i… lody owocowe. Oglądając perypetie Plamy, wszystkie gwiazdy Wszechświata układają się w uśmiech i zadziornie mrugają do dzieci.
„Plama” to spektakl oparty na kontrastach. Debiutująca wówczas reżyserka spotkała się w nim z doświadczoną aktorką. Minimalistyczna scenografia zderzyła się z bogactwem efektów multimedialnych. Twórcy korzystali z najnowocześniejszych środków teatru formy, czerpiąc jednocześnie z baśniowych motywów i tradycji bajek zen.
TEKST Martyna Majewska
REŻYSERIA Martyna Majewska
SCENOGRAFIA Anna Haudek
PROJEKCJE Jakub Lech
MUZYKA Dawid Majewski
OBSADA Anna Kramarczyk
Data premiery: 1.06.2014 r.
!!! U W A G A
Nagrania prezentowane w ramach cyklu RODZINNE NIEDZIELE Z WTL-EM mają charakter roboczy i zostały dokonane w celach dokumentacyjnych. Nie były reżyserowane z myślą o prezentacji online, korzystamy z nich np. podczas wznowień albo zastępstw. Niektóre z nich to rejestracje prób generalnych bez udziału widzów. Udostępniamy je wyłącznie ze względu na szczególne okoliczności. Nie zastąpią one wizyty w teatrze, ale mogą być świetną okazją do zajrzenia w teatralne kulisy.
Publicystyka:
Plama, której nie należy usuwać!
Spółdzielnia Bajek TĘCZA powstała w kwietniu 2020 z tęsknoty za widzami. To wirtualne miejsce tworzone z dziećmi. Raz w tygodniu organizatorzy i pomysłodawcy Spółdzielni proszą małych Spółdzielców o inspiracje: prace plastyczne, fotograficzne, dźwiękowe na podany temat. Na podstawie rysunków nadesłanych przez dzieci powstaje odcinek BAJKI Z ZAMKNIĘTEGO TEATRU.
Pierwszy jest już dostępny na stronie Wrocławskiego Teatru Lalek. To odcinek napisany przez Marię Wojtyszko i nagrany przez aktorkę Annę Makowską-Kowalczyk.
Jesteście ciekawi, jakie przygody czekają Mistrza Pokera, Bloblo, Czesia, Królewnę Pogodę oraz Moli? Jakie jeszcze stworzenia kryją się w zakamarkach zamkniętego teatru?
Wszystkie części BAJKI Z ZAMKNIĘTEGO TEATRU są dostępne na stronie www Wrocławskiego Teatru Lalek:
https://teatrlalek.wroclaw.pl/pl/component/sppagebuilder/389-spoldzielnia-bajek?fbclid=IwAR2FldjL5HfNFbEC4KDAsbHX65iK_X8a-Gxtg4OMnUJnkkVK_xXr87AgU9Y
mat. pras.
Koncert Basii Stępniak-Wilk „Jubileuszowa bombonierka – 25-lecie pracy artystycznej” można będzie zobaczyć:
1 maja – w piątek, o godz. 20.00 – cz. I — wystarczy wejść na stronę: https://nck.krakow.pl/nie-ma-nudy-w-domu-30/, a potem w Transmisje na Facebooku
2 maja – w sobotę, o godz. 20.00 – cz.II. — wystarczy wejść na stronę: https://nck.krakow.pl/nie-ma-nudy-w-domu-30/, a potem w Transmisje na Facebooku
Udostępnia go Nowohuckie Centrum Kultury na profilu facebookowym https://www.facebook.com/NCKnh/,
ale niezalogowani na facebooku też mogą bez przeszkód oglądać tę prezentację.
To będą dwa wieczory wypełnione poetycką muzyką. Materiał został zarejestrowany w październiku 2019 r. na Scenie NCK podczas koncertu z okazji 25-lecia pracy artystycznej Basi Stępniak-Wilk.
Wystąpili:
Grzegorz Turnau, Marek Bałata, Lidia Jazgar, Adrianna Bujak, Ewa Kornecka, Grzegorz Palus, Krzysztof Cyran, Stefan Błaszczyński, Ryszard Brączek, Mateusz Wilk, Miłosz Wilk, Teatr Loch Camelot i inni sceniczni przyjaciele Basi.
Śpiewającej poetce towarzyszył zespół w składzie: Jasiek Kusek – fortepian, Paweł Solecki – fagot, melodica, EWI, instrumenty perkusyjne, Michał Braszak – kontrabas, Damian Niewiński – perkusja.
18. edycja Gitarowego Rekordu przechodzi do historii! Po raz pierwszy odbyła się w całości w wersji online. Legendarne “Hey Joe” pod wodzą Leszka Cichońskiego zagrało razem aż 7 998 gitarzystów. Tym razem nie na wrocławskim Rynku, a w domach, w oknach i na balkonach. W gitarowej orkiestrze pod wodzą Leszka Cichońskiego zagrali m.in. Jennifer Batten, Mrozu, LeBurn Maddox, Jan Borysewicz, Sebastian Riedel, Mietek Jurecki, Tomasz Zeliszewski, Wojciech Pilichowski, Marco Bartoccioni.
W tym roku należało zarejestrować się 1 maja drogą mailową. Na skrzynkę Gitarowego Rekordu spłynęły zgłoszenia z całego świata – od Polski, przez Norwegię, Włochy, Hiszpanię po Londyn i USA.
Zagrali dla Hendrixa, Lipki i… personelu medycznego.
Do grona wybitnych gitarzystów, którzy 1 maja zagrali jako największa gitarowa orkiestra online, dołączyła Jennifer Batten, znana ze współpracy z Michaelem Jacksonem, oraz Stan Skibby – sobowtór Jimiego Hendrixa. W tym roku mija 50 lat od śmierci Hendrixa – podczas Gitarowego Rekordu usłyszeliśmy największe przeboje artysty, w tym “Foxy Lady” i “Voodoo Child”. Członkowie Budki Suflera – Mietek Jurecki i Tomasz Zeliszewski wraz z Bartem Sosnowskim wykonali utwór “Jest taki samotny dom” w hołdzie dla Romualda Lipki. Z kolei Sebastian Riedel zaśpiewał “W życiu piękne są tylko chwile” – jeden z najpiękniejszych hitów polskiego rocka. Utwór dedykowany był personelowi medycznemu na całym świecie. Usłyszeliśmy też przeboje Carlosa Santany. Internetowa formuła Rekordu nie zniechęciła organizatorów do przeprowadzenia – jak co roku – konkursów na gitarę z byle czego czy najlepsze przebranie.
Podczas Gitarowego Rekordu Świata trwała zbiórka pieniędzy na rzecz ciężko chorych dzieciaków – podopiecznych Fundacji ZOBACZ MNIE. Darowizny wpłacać można jeszcze do 3 maja. Każdy, kto przekaże sumę o wartości minimum 25 zł, ma szansę wygrać unikatową gitarę projektu Szymona Chwalisza, twórcy legendarnych woodstockowych gitar. Wyjątkowy projekt artysty namalowany na gitarze to obraz opustoszałego wrocławskiego Rynku w czasach kwarantanny – miejsca, które od lat gromadzi tysiące ludzi, a dziś jest puste jak nigdy wcześniej. Ogłoszenie zwycięzcy 8 maja. Szczegóły www.zobaczmnie.org
To była wyjątkowa edycja Rekordu. W historii imprezy zaznaczona będzie jako „specjalna edycja online” – w przyszłym roku do pobicia rekordu nadal potrzebne będą minimum 7 424 gitary. W 2021 roku gramy na wrocławskim Rynku!
Więcej informacji na www.heyjoe.ploraz www.facebook.com/GitarowyRekord
tekst i foto: mat. org.






